1, 陈震宇素描头像是那什么画的
他并不是单纯用毛笔来完成的，那种整齐、而且粗细都一样的排线是用羽毛笔、钢笔来完成的，毛笔的主要作用是用来勾线、染色！ 阿尼戈尼画素描采用多种材料和不同的手法，他早期的素描以铅笔或意大利铅笔结合炭精笔作画，造型严谨，表现充分，画面完整。到了20世纪50年代，他多用传统的羽毛笔、钢笔和毛笔在浅米色或深灰色的纸上作画，以粗细、长短不同的线条和疏密不一的排列组成画面，这种方法是典型的意大利佛罗伦萨画派的画家们普遍所采用的传统方法——不强调物象的光应明暗、着重刻画对象的结构、体积和空间，特别讲究中间层次的丰富与柔和的变化，我们可以从佛罗伦萨巨匠达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔的素描与阿尼戈尼的素描做一对照，不难看出他们虽然所描绘的对象不同，但其基本表现手法和对素描的理解是一致的。佛罗伦萨是阿尼戈尼出生、成长和受教育的地方，从小就受佛罗伦萨画派的熏陶和影响，所以阿尼戈尼采用传统的素描技法和形成这样的素描风格也是很容易理解的。 不过他并没有满足和停留在传统的手法上，到了20世纪60年代基础扎实、技巧熟练的阿尼戈尼开始采用另一种画素描的工具和表现手法。他用意大利铅笔结合棕色炭精条逐步运用综合材料和综合技法画素描，他常常先在素描纸上刷上一层淡淡的底色，然后用棕色炭精条勾画出对象的基本轮廓和形体，有时还用水加以渲染，再加几种简单的颜色，有的用不同浓淡的炭精条，也有用水墨淡彩或粉笔，使画面更加厚实、丰富。 阿尼戈尼这一时期的素描充满激情，以充沛的精力和饱满的情绪作画，因此线条奔放流畅，大胆且肯定，一气呵成，生动诱人，既有现代人的气节又蕴藏着传统的内涵和修养。阿尼戈尼采用这种综合技法，使他的素描与他的油胶画一脉相承，是素描过渡蛋彩画、油胶画的最好途径，他的素描艺术的成就是值得我们借鉴和学习的。
2, 老鹰画室的陈震宇出过哪些素描头像的书？
任何素描的任何人画的任何方法都有一个规则，熟悉了用笔规则和绘画技巧就能很容易的画好素描头像。素描里各种铅笔介绍及作用如下：1、B越多越黑（black）,H越多越硬（hard），铅芯硬了颜色也浅。2、素描是通过颜色的深浅明暗来塑造真实立体效果的，所以要用各种软硬深浅不同的铅笔。区别在含碳量不同，软硬不同，b数越高越黑。3、因为软硬不同表现的质感也不同，高亮有细节的部分用b数低的铅笔比较容易出细致的小笔触，b数高笔触容易被蹭开搞脏。4、b数高的笔画出的东西会很好抹开，然后就会有一种光光软软的感觉，但是整张画都这样没笔触会显得比较闷和匠气。5、一张画一开始最好不要用硬铅铺，尤其是黑的地方。6B、8B的笔黑，可以涂抹暗部，H的可以做细节处理，因为硬度和细腻来选择画的部位和感觉应该是不太合适的。常用铅笔总结：2H~2B适合石膏素描，6H~2H适合石膏深入或者静物中硬物的刻画，2B~6B适合景物，人头像写生，6b~8B适合技法性速写和某些头像处理。
名词解释
素描
素描是一种绘画方式，广义上指使用单一色彩表现明度变化的绘画，狭义上指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 素描是绘画的基础，也是一种十分重要的艺术形式。它注重线条表现方式，以线条的粗细轻重来描述物体的明暗深浅，并且不须顾虑物体细节的色调色值，画面借由明暗光影的衬托来突显主题。大多数画家在从事一幅油画或壁画之前，会先绘画雏型，而这个简单几笔的雏型画，便是素描。
阿尼戈尼
皮埃特罗· 阿尼戈尼(Pietro Annigoni 1910年-1988年)，1910年6月7日生于意大利米兰。父亲里查德是一个工程师，母亲泰瑞·荷波堤出生在美国旧金山，是意大利人。
炭精
炭精或石墨是指碳的同素异形体，黑灰色的半结晶体，鳞片状含油脂。这些特性将它的用途局限在把它作为一种艺术家的颜料使用，但是人们的确很乐意将之用作铅笔（PENCILS），特殊工业涂料，或是作润滑剂。1664年石墨首次在英国的巴罗戴尔（Barrowdale）开采，并将一小块固定在细棒上来书写。然而直到18世纪，石墨的真实成分才被确定，并且被命名为石墨（graphite）。在这以前它被称作炭精或黑铅（plumbago 或 black lead）。后面这个误称仍保留在现代石墨铅笔的名称中，即石墨铅笔（LEAD pencil）。石墨和黏土的混合物现用来制作铅笔，铅笔是1795年法国人尼古拉斯·雅克·孔泰（Nicolas Jacques Conté）和奥地利人约瑟夫·哈德马斯（Joseph Hardmuth）在两地各自同时发明的。石墨还能用电流通过粒状的无烟煤来人工制造。石墨还可以用来制作搅拌棒和盛金属熔液的坩埚，用于熔化的金属液铸造雕塑。由于石墨在高温下极端稳定，它不会污损金属铸件或是传导金属的热量。
