1, 意大利欧式古典家具,意大利欧式古典家具图片
——洛可可风格家具洛可可一词来源于法语rocaille，意为贝壳形，意大利人称之为rococo。由于这种装饰风格成长在法国波旁王朝路易十五统治的时代，故又称为“路易十五风格”。洛可可艺术是18世纪初在法国宫廷形成的一种室内装饰及家具设计手法，并流传到欧洲其他国家，成为18世纪流行于欧洲的一种新兴装饰及造型艺术风格。洛可可风格的欧式家具最显著的特征是以均衡代替对称，追求纤巧与华丽、优美与舒适，并以贝壳、花卉、动物形象作为主要装饰语言，在家具造型上用自由曲线和精细的浮雕和圆雕共同构造成一种温婉秀丽的女性文化装饰风格，与巴洛克的方式宏伟形成一种风格上的反差和对比。洛可可装饰风格的形成与路易十五时期国王的宠妃彭怕杜夫人有着特殊的关系。1745年，容貌美丽、才能非凡、气质高雅的彭怕杜夫人成为凡尔赛宫沙龙的主人，在王宫的沙龙里集中了一批著名的艺术家、文学家、政治家，成为引导法国文化艺术新潮流的重要力量。彭怕杜夫人参与了当时的几座皇宫建筑装饰，并为一批艺术家、家具师、雕刻家提供了施展才华的机会。今天这些宫廷建筑与室内装饰、家具都成为了法国的艺术瑰宝，是华丽、优雅的洛可可艺术的典范。路易十五式的沙发、翼状椅、矮柜、二斗小衣柜、梳妆桌在造型上线条柔婉而雕饰精巧，在视觉上奢华高贵，而且在实用与装饰的配合上也达到了完美的程度。洛可可风格的欧式家具发展到后期，其形式特征走向极端，由于线条的国度扭曲及比例失调的纹样装饰而趋向没落。<a style="text-decoration:underline;" title="去首页" href="http://www.jxdpu.com" target="_self">；本文来源</a>www.jxdpu.com
2, 西方古典家具主要风格
洛可可”一词源自法国字汇“Rocaille”，由此演变而来，其意思是指岩状的装饰，基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。这种风格源自1715年法国路易十四过世之后，所产生的一种艺术上的反叛。洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色，在构图上打破了文艺复兴以来的对称模式原则，同时采用色调柔和、高明度、低纯度的粉彩色系。洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。这种风格从建筑和家具到油画和雕塑，还有音乐，都表现出华丽、大胆。说到洛可可，就必须提到这位蓬帕杜夫人，这位在当时的路易十五统治时期不仅参与军事外交事务，还左右了当时的艺术风格，就是在她的倡导下产生了洛可可艺术风格。这种艺术风当然影响到当时的服装，甚至以“洛可可”一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。洛可可风格的服装是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式 。这个时代女性为了获得男性的青睐，挖空心思装扮自己，这种努力主要表现在用紧胸衣勒细腰部以及用裙撑增大下半身体积，以及众多的装饰和淡雅的着色。这个时期的服饰美的本质，就是用这种夸张的外形强调女性肉体的吸引力和美感。其形态分为三个阶段：1.奥尔良公爵摄政时期这个时期是巴洛克向洛可可的过度期，出现了穿着方便的“华托服”，它一种宽松长袍，很少用琐碎装饰，面料选用图案华美的织锦或素色绸缎。“巴尼尔”，一百多来裙撑的又一次出现，用鲸须、金属丝、藤条或较轻的木料和亚麻布制作而成。2.路易十五时期洛可可风在这时期达到鼎盛，女装的最大特征是裙撑越来越大。出现了“双巴尼尔”裙撑，下摆更为夸张。在一时期紧身胸衣和裙撑的制作技术更加进步。在不同程度上，使得当时的女性更有吸引力和美感。十八世纪中期以后洛可可女服日益华丽，注重额外的装饰，以无数花边、蕾丝。缎带花结、花状饰物和繁复的褶皱缀满全身，整件衣服如花似锦，充分体 现了洛可可的艺术特色。当时的蓬巴杜夫人的衣服多是此类，这种衣服也被称为“蓬巴杜夫人式”，是洛可可女装最华丽的代表。3.路易十六时期这时期的裙子的体积逐渐变小，出现了“阿拉波罗内”罗布，它是下垂式的，并可露衬裙的长袍或晚礼服，裙子后侧分两处向上提起，臀部出现三个柔和膨起的团，这种垂到脚踝的布裙，相对来说较实用，通常配有带跟的鞋子。这种样式的裙子逐渐取代了“巴尼尔”。在这时期就要提起这位路易十六的玛丽皇后，她成18世纪的时尚传奇，一手继承了路易十五最著名的情妇蓬帕杜夫人的时尚衣钵洛可可艺术用精致的蔓藤花纹、贝壳等来装饰建筑、生活物品以及艺术作品，使其体现出轻快柔美、漂亮精致的特色，多带有一种迷幻、罗曼蒂克的色彩。说到洛可可女子服装，更不能少的还有女子服饰和形象。在及其奢华的洛可可时期，人们为了追求最大限度的美，引导出极为夸张的风气。在18世纪60年代后半期，女子发型出现了高发髻，最高可达到三英尺左右，但仅仅把头发做高还是不能满足人们的装饰欲，在这高高的发髻上又做出了许多特制的装饰物，如小鸟，帆船，山水盆景等。洛可可时期的女子帽子样式也是非常多，包括头巾帽、带檐帽和三角帽。女子在出门骑马或运动时可带三角帽，帽上经常装饰羽毛、绸带及其他饰物，显得十分时髦。在洛可可时期，女式高跟鞋变得更为多样。比起巴洛克时期，鞋跟变得更高更细，鞋头变成尖形，鞋舌上方往往有搭扣，几乎都是用丝绸、织锦、缎子或亚麻布做鞋面，也有少量使用柔软的小羊皮。在十八世纪洛可可风，女性在一直追求着极致的变化，而男性比起女性更显得朴素。十八世纪的男人身穿马夹马裤。马夹由缎子或丝绒面料做成，有口袋和长袖，并装饰有风景、花纹、动物图案的刺绣，用金银、瓷釉作扣子。敞开的马夹只有上面几个扣子是扣着的，露出里面镶有花边领的衬衣，领子系成围巾形状。马裤穿到膝盖，下面配有镶有花边的丝袜。十八世纪末，马裤用支撑五吊住，并向下加长盖住膝盖，跟丝袜，再以后男性穿马裤时不再穿长筒丝袜。在这时期男子流行起白色假发，后来还有灰白色假发。假发后梳，在脑后编成辫子或发髻，并把发髻装在丝绸袋子里，系上黑色缎带作装饰。除了假发还有三角帽、围绕脖子的领巾、浅色袜子。在这个时期我们看到了，奢华和夸张的服饰，这是一个时装的黄金时代。
3, 西欧家具历史和风格+做工特点？？？
欧美家具风格主要包括意大利风格、法式风格和西班牙风格等。其主要特点是延续了17世纪至19世纪皇室、贵族家具特点，讲究手工精细的裁切、雕刻及镶工，在线条、比例设计上也能充分展现丰富的艺术气息，浪漫华贵，精益求精。而美式家具风格虽源自欧洲，但经过本土化后，已经发生了本质改变，相比之下更加突出简约实用。 意大利家具—— 文艺复兴融入生命 意大利古典家具以昂贵闻名，因为这个国家非常迷恋手工制作。意大利家具拥有无与伦比的文化概念，艺术雕塑遍布街头巷尾，文艺复兴的气息充斥在各个行业。意式家具的每一个细节都无时不强调着尊贵。色彩绚丽，图案精美，材料认真挑选，工序精心打磨，而这份尊贵也是不可复制的。 意大利之所以能够成为设计大国，不只因为他们重视创意，更重要的是创意和设计就是他们生活的一部分。意大利家具荟萃了数千年的人文历史，将传统制作工艺与当代先进技术手段融于一体，其最显著的特点就是巧妙运用黄金分割，使家具呈现一种恰到好处的比例之美。 法式家具—— 精雕细琢浪漫奢华 法国是一个集浪漫与奢华、品位与安逸的国度，而法式家具也依然拥有昔日法国宫廷的古典遗风。精致的描金花纹图案，加上古典的裂纹白色底漆，完全摒弃了传统欧式家具的严肃压迫感，营造出旁人所艳羡的法国贵族奢华、浪漫的生活氛围。 法国古典家具的材料基本上为樱桃木，不管其他地区流行的是榉木还是橡木，法国的古典和现代家具都一直坚持使用这种材料。 目前，来自法国的洛可可风格宛如中国的明式家具，以流畅的线条和唯美的造型著称，不仅在法国古典家具的历史中占有重要的地位，也是最被现代人所推崇的风格之一。 西班牙家具—— 雕刻技术体现细节 西班牙在历史上曾有不同文化宽容并存、不同民族和睦相处的传统，这使得西班牙文化热情奔放、多姿多彩，这一特点也反映在西班牙的家具上。 西班牙家具最大的特色在于对雕刻技术的运用。家具中的雕刻装饰深受哥特式建筑的影响，火焰式哥特花格多以浮雕形式出现在家具的各个细节上。传统西班牙家具的外形轮廓基本是直线，只有座椅有些曲线，其造型的简朴与当时的西班牙住宅相一致。在柜类上常见奇异的动物形象、螺旋状圆柱等代表元素。 美式家具—— 风格简洁实用 美国的家具风格源于欧洲文化，但和欧式家具在一些细节上的处理很不一样，它摒弃了巴洛克和洛可可风格所追求的新奇和浮华，强调简洁、明晰的线条和优雅、得体的装饰。 美式家具的油漆以单一色为主，而欧式家具大多会加上金色或其他色彩的装饰条。而实用性较强则是美式家具的另一个重要特点，比如有专门用于缝纫的桌子、可以加长或拆成几张小桌子的大餐 因为风格相对简洁，细节处理便显得尤为重要。今年美式家具大量采用胡桃木和枫木，为了突出木质本身的特点，它的贴面采用复杂的薄片处理，使纹理本身成为一种装饰，可以在不同角度下产生不同光感，这种美式家具比金光闪耀的意大利式家具更为耐看。
名词解释
家具
家具是指人类维持正常生活、从事生产实践和开展社会活动必不可少的器具设施大类。家具也跟随时代的脚步不断发展创新，到如今门类繁多，用料各异，品种齐全，用途不一。是建立工作生活空间的重要基础。
风格
风格是艺术概念，艺术作品在整体上呈现的有代表性的面貌。风格不同于一般的艺术特色，通过艺术品所表现出来的相对稳定、内在、反映时代、民族或艺术家的思想、审美等的内在特性。本质在于是艺术家对审美独特鲜明的表现，有着无限的丰富性。艺术家由于不同的生活经历、艺术素养、情感倾向、审美的不同，形成受到时代、社会、民族等历史条件的影响。题材及体裁、艺术门类对作品风格也有制约作用。正是由于风格不一的艺术作品的出现，才有了现今丰富多彩的世界。
